Два года строгой изоляции, когда единственным способом познакомиться с модой был резкий, холодный свет компьютерных экранов, похоже, вызвали реакцию потребителей, которые теперь жаждут тактильных ощущений. Показательный пример: трикотаж переживает настоящий бум. Это уже давно ключевая категория американской спортивной одежды, поддерживающая такие бренды, как Halston и Donna Karan. Но недавно появилась новая группа дизайнеров, специализирующихся исключительно на таких вещах, которые создали нишу на рынке благодаря выразительным цветам, инновационным техникам и акценту на индивидуальном подходе.
Все вместе они продемонстрировали свои весенние коллекции в Нью-Йорке, доказав, что одежда для холодной погоды подходит для ношения круглый год. Здесь WWD рассказывает о некоторых из них.
Занков
Воскресный дождь не помешал Генри Занкову по субботам в Нью-Йорке завладеть магазином одежды surf. На самом деле, он поаплодировал погоде, отметив, что серое небо позволило его трикотажу цвета Crayola выглядеть по-настоящему модно — и так оно и было. На неделе моды настроение поднимали прозрачные зонтики, розовое, как орхидея, платье с круглым вырезом из букле в сочетании с такими же брюками из хлопкового крепа с высокой посадкой и платье длиной до икр с желтыми, кобальтовыми и изумрудными элементами, похожими на Тетрис.
Занков умеет сочетать модели таким образом, чтобы его изделия были легко узнаваемы — непростая задача для бренда, которому уже три года. У него также ловкая рука, когда дело доходит до подгонки и отделки, и здесь Занков экспериментировал с перфорированной сеткой, вяжя несколько деталей по косой, чтобы создать элегантную свободную драпировку. “Мне нравится использовать действительно минимальное количество материала и по-настоящему вникать в него”, – сказал он.
Компания Zankov также углубляется в моду готовой одежды, демонстрируя брюки-чиносы с ультраширокими штанинами и воротничками на пуговицах, украшенные жестикулирующими фигурами (совместная работа друга и художницы Филиппины де Ришмонт Танстолл, которая была представлена во всем мире). Они нашли правильный баланс между необычностью и крутостью и заставили задуматься о том, как мог бы выглядеть полный ассортимент от него.
PH5
Зои Чампион любит доставлять трикотаж туда, куда он не должен попадать: прошлой осенью она запустила его в открытый космос, а весной отправила в океанские глубины. Это часть ее “смелого подхода к экологичности”, который позволяет женщинам одеваться в постапокалипсисе.
Мрачный? Не совсем так — в руках Champion одежда становится шикарной и искрящейся в буквальном смысле: модели поливали посетителей из пузырьковых пистолетов. Начав сезон с монографии Анны Аткинс 19 века “Фотографии британских водорослей”, посвященной 19-му веку, Чампион пиксель за пикселем выполнила цифровую обработку своих собственных отпечатков (крупные планы кораллов и других водных организмов), чтобы создать футуристический эффект Сера.
В ностальгической курортной одежде были представлены силуэты, подчеркивающие стиль курорта: спортивные поло в рубчик и трусы с завышенной талией были показаны рядом с платьями с асимметричным волнистым низом из штапеля. “Они похожи на сирены, которые притягивают вас к себе, – говорит Чампион о своих моделях, – но на самом деле они просто завлекают вас в гору пластика. ”Несмотря на то, что PH5 уделяет первостепенное внимание экологичности, в collection notes упоминается, что у нее возникают проблемы с устранением искусственных волокон из производственного цикла.,
Гого Грэм
В этом сезоне Гого Грэм черпала вдохновение в довольно любопытных уголках YouTube: видеоролики, в которых геймеры с максимальной скоростью перемещаются по цифровым вселенным, послужили метафорой менталитета “добежать до финиша”, который, по мнению дизайнера, творчески влияет на моду.
Ее ответом было вернуться к истокам, размышляя о временах, когда Интернет еще не проник во все сферы повседневной жизни, а такие минималисты, как Хельмут Ланг и Кельвин Кляйн, господствовали на подиуме. Особенно выделялись белые емкости peekaboo (ключевая модель для осени, которая может быть использована весной), изготовленные из переработанной ткани powermesh.
В одном образе они были надеты поверх хлопкового платья на бретелях в рубчик, а в другом – под сорочку на молнии с завышенной талией, подчеркивая грань между рационализированным подходом дизайнеров к нижнему белью как к верхней одежде и склонностью Грэм к костюмному китчу. Однако в финале все признаки сдержанности были отброшены в сторону: эксперимент в стиле “деми-кутюр” с пышной юбкой на косточках, выполненный из лоскутов кожи, связанных крючком и вырезанных лазером с фамильным гербом.
Black Boy Knits
На Жака Агбобли обратили внимание, сначала как на финалиста CFDA/Vogue Fashion Fund 2022, а совсем недавно – как на лауреата премии DHL Logistics in Fashion Award этого года. “Я чувствую себя невероятно счастливым”, – сказали они во время весеннего показа. – Думаю, я все еще перевариваю это.
Эта последняя коллекция, получившая название “Togo Vivina” (в переводе: “в Того жизнь так хороша”), стала путеводной картой по многогранной личности Агбобли как чернокожего иммигранта-квира из Западной Африки. Приталенные модели, такие как платье—майка и водолазка с высоким воротом, сотканные из мягкой шерсти мериноса в цитрусовых тонах, напоминающих о FanYogo — любимом лакомстве из замороженного йогурта, – дополнили линейку полосатых и расшитых бисером отделок, вдохновленных школьной формой из детства.
Несмотря на название Black Boy Knits, Agbobly сосредоточена на том, чтобы доказать, что свитера – это еще не все, на что они способны, и говорит: “Я всегда разрабатывала образы, так что это не обязательно отдельные детали”.
Джуди Тернер
На этой неделе заметно отсутствовал Конли Аверетт (Conley Averett) из Judy Turner, автор некоторых из самых популярных вязаных изделий Khaite. Его вторая многообещающая выставка на NYFW была отложена из-за проблем с доставкой образцов.
Бренд сообщил, что продолжает переговоры о продаже и планирует вернуться к своей презентации в Парижском театре осенью.
