Обладатель Национальной премии Cooper Hewitt в области дизайна одежды в этом году Вилли Чаваррия по-прежнему претендует на эту награду. Несмотря на то, что на прошлой неделе Смитсоновский музей дизайна имени Купера Хьюитта публично объявил победителей, он был немного ошеломлен, несмотря на то, что ему сообщили об этом совсем недавно. Но спустя 23 года после первого переезда в Нью-Йорк Чаваррия получает одно из самых престижных званий в междисциплинарном и высококонкурентном мире дизайна, причем не только в области дизайна одежды.
Чаваррия рассказал, что работал в одной компании с другими победителями, такими как Надер Техрани (Nader Tehrani) за “Design Visionary”, студия Rural Studio за “Архитектуру/дизайн интерьера” и Wedew by David Hertz за “Климатическую акцию”. Чаваррия сказал: “Что-то подобное – это действительно невероятный подарок.
Это не просто сравнение с другими людьми, работающими в сфере моды. Это сравнение с другими людьми, которые действительно стараются быть лучшими в своем деле. Все эти люди делают отличную работу, и, конечно, я знаю, что значит делать отличную работу. Для меня большая честь быть в одной компании”.
Своей собственной работой Чаваррия стремится оказать влияние не только на индустрию моды, но и вдохновить на многие другие цели, помимо красоты одежды и способов ее изготовления. “Я действительно стремлюсь воспитывать людей, которые, возможно, происходят из такой же среды, как я, и для которых этот путь на самом деле не был предначертан”, – сказал он, добавив, что надеется, что его культурное происхождение и имя послужат сигналом для других, включая детей, “что у них есть прекрасная возможность делайте то, чем они действительно хотят заниматься, будь то мода или что-то еще.
Всякий раз, когда молодое поколение видит, как кто-то вроде меня добивается успеха, это только воодушевляет людей”.
В 1999 году калифорниец переехал на другое побережье, чтобы работать с Ralph Lauren. Свой собственный лейбл Чаваррия основал только в 2015 году.
С тех пор он известен своими высказываниями, связанными с расовой, экономической и сексуальной идентичностью. Он также является старшим вице-президентом по дизайну в Calvin Klein. На прошлой неделе, когда его следующий показ был запланирован на четверг, Чаваррия, выступая на подиуме, сказал, что он сидел среди груды обуви, перебирая ее, чтобы понять, достаточно ли размеров для моделей, которые будут представлены на подиуме. Известная своим всеобъемлющим подходом к моде, Чаваррия осознает тенденцию к инклюзивности.
Он сказал, что просто счастлив, что смог оставаться верным своей работе, не идя на компромиссы, заручиться поддержкой и остаться в бизнесе. “Только это для меня является несомненным успехом”, – сказал он. Среди его коллег-лауреатов премии NDA – Эмили Адамс Боде в номинации “Начинающий дизайнер”, Джорджия Лупи в номинации “Коммуникационный дизайн”, Фелиция Дэвис в номинации “Цифровой дизайн”, Kounkuey Design Initiative в номинации “Ландшафтная архитектура” и CW&T в номинации “Дизайн продукции”. “Я осознаю серьезность этой награды, и именно поэтому она такая глубоко личная.
Из моих бесед с the Cooper Hewitt я понял, что они признают не только мой талант или мастерство дизайнера, но и то, почему я занимаюсь дизайном, и то влияние, которое моя работа оказывает на людей”.
Описывая свой стиль как “элегантную интерпретацию культурного влияния”, Чаваррия сказал, что большая часть этого влияния исходит от улицы, а его последние несколько коллекций были вдохновлены его собственной культурой, воспитанием, семьей и кругом друзей. “Я всегда был без ума от субкультур, даже от тех, с которыми я не совсем связан”, – сказал он. Признавая, что он все еще ежедневно задает себе вопросы, Чаваррия сказал, что наличие в его жизни в детстве людей, которые разделяли его мысли и чувства о себе и своем искусстве, было полезным.
Он “даже в детстве чувствовал себя по-другому”, и в его окружении были люди, которые понимали и уважали это. Мои родители, в какой-то степени, особенно моя мама, понимали это и уважали.”
Чаваррия, выросший в семье сельскохозяйственных рабочих в калифорнийском округе Сан-Хоакин, рассказал, что его родственники в основном занимались сбором урожая, а его дед позже открыл продуктовый магазин в маленьком городке. “Безусловно, от своих родителей и всей моей семьи я узнал, что работа – это путь к успеху.
Мои представления об успехе сильно отличались от представлений моей семьи, но просто наблюдение за их напряженной работой научило меня дисциплине”.
В то время как некоторые склонны списывать дизайн со счетов как дар, в этом есть доля правды. “Дисциплина – это ключ к успеху. Я могу оглянуться вокруг и увидеть людей, которые добиваются больших успехов и, возможно, не очень талантливы, но обладают потрясающим уровнем самодисциплины и целеустремленности.
Частью моего стремления всегда было быть честным, показать, что я могу чего-то добиться. Я вырос в семье, которую очень любил, но мне хотелось показать им, что я действительно могу чего-то добиться. Дисциплина, которой я научился, вероятно, также пришла ко мне из церкви и моего дисциплинированного католического воспитания”, – сказал он. “По мере того, как я рос, мои отношения с церковью, несомненно, развивались. Я хожу на мессу несколько раз в год.
Я действительно думаю, что повторение молитвы и изучение дисциплины повторения – это то, что помогло мне придерживаться плана”.
Недавно посетив Музей искусств Метрополитен, где выставлены три его работы, он был поражен и тронут, услышав, как люди обсуждают его работы и то, как они соотносятся с ними в культурном плане. Однако сейчас он сосредоточен на своем предстоящем показе на Неделе моды в Нью-Йорке, а не на праздновании дня рождения Купера Хьюитта. “Сейчас главное – работа, сон, вода и витамины.
Я отпраздную это тем, что закрою глаза и буду очень хорошо спать, думая об этом”, – сказал он.
